Arkitektur- & designmuseet förnyas på ett genomgripande sätt våren 2027– resan mot museets nya hem börjar

Öppet avgiftsfritt utrymme inbjuder till att vara och uppleva

I och med omvandlingen skapas i Arkitektur- & designmuseets första våning ett för alla öppet och avgiftsfritt utrymme för att dra andan, sitta ner och inspireras. Där finner man i fortsättningen en mer vidsträckt och mångsidig designshop än förut, ett bokgalleri samt den stämningsfyllda Café Nolita.

Museets Designshop som är belägen i kärnan av Helsinki Design District byggs om till en av Helsingfors intressantaste designbutiker, vars utbud lever med de aktuella fenomenen. Även restaurangupplevelsen fördjupas, då den helsingforsiska restaurang Nolita öppnar en ny restaurang i Arkitektur- & designmuseet. I bakgrunden till Café Nolita finns ägarna till de framgångsrika restaurangerna Nolla, Elm och Nolita vid Vävaregatan, Luka Balać, Carlos Henriques och Albert Franch Sunyer.

Museets bibliotek öppnar i form av ett förnyat bokgalleri, som förutom bibliotekstjänsterna även hyser en bokhandel. Utrymmet Aalto Lounge som är bekant från utställningen Aalto Design bevaras efter att utställningen stänger, och kan användas till exempel som läsesal eller mötesplats.

För inredningsarkitekturen i första våningen svarar designbyrån Fyra. Vid förnyelsen respekteras byggnadens ursprungliga arkitektur och dess särdrag förs fram. Tjänsterna lokaliseras till vrån vid museets ståtliga bågvalv och fönstren som under den senaste tiden varit dolda öppnas mot utsikten. Utrymmena får nya användningssyften, och samlings- och designföremålen lyfts fram också utanför utställningsutrymdena.

"Museets brytningsfas har gett oss en unik möjlighet och ett tidsfönster för att utveckla museet till en helhetsbetonad upplevelse, som är av betydelse för många slags besökare. Vi vill också bli allt bättre på att betjäna de växande strömmarna av besökare i Helsingfors och erbjuda en möjlighet att på museet på ett erfarenhets- och upplevelsemässigt sätt dyka in i den finländska designens värld, utan att glömma det kritiska perspektivet på vårt kulturarv och på vår uppgift att föra det mot framtiden", konstaterar museidirektör Pilvi Kalhama.

Förnyade presentationssätt låter publiken få uppleva samlingarna

På museets andra våning öppnar en bred utställningshelhet som visar Arkitektur- & designmuseets samlingar på ett unikt vidsträckt sätt.

Utställningen som består av flera temahelheter och vars innehåll emellanåt växlar inbjuder oss att studera den finländska arkitekturens och designens historia som en polyfon samling av berättelser som kontinuerligt förändras. Den visar hur uppfattningen om det nationella arvet har byggts upp, och hur den under olika tider har skapats ur parallella, delvis även motstridiga ingredienser i Finland och internationellt.

Presentationerna som är uppbyggda enligt växlande teman låter publiken få se hundratals samlingsföremål från textilier till glas och keramik, från möbler till elektronik samt från arkitekturmodeller till fotografier och teckningar. Med är många av toppnamnen inom den finländska designen, bland andra Aino, Alvar och Elissa Aalto, Carin Bryggman, Rut Bryk, Aarne Ervi, Kaj Franck, Theodor Höijer, Birger Kaipiainen, Juha Leiviskä, Vuokko och Antti Nurmesniemi, Raili och Reima Pietilä, Eliel och Eero Saarinen, Ilmari Tapiovaara samt Paavo Tynell.

"Den finländska arkitekturens och designens historia kan granskas ur otaliga synvinklar. Vi vill inte bygga utställningen på basis av en enskild, permanent tolkning, utan göra den till en föränderlig helhet som ständigt erbjuder besökaren något nytt att uppleva. Bekanta klassiker ser annorlunda ut när man skärskådar dem ur nya synvinklar. Arkitektur- & designmuseet har med globala mått unika samlingar, som erbjuder en magnifik utgångspunkt för utställningen. Vi inbjuder publiken att reflektera över hur föremål får betydelser och hur vår uppfattning om historien ständigt förändras", säger utställningens huvudkurator Carson Chan.

Klassiker finns kvar, teman växlar

Utställningens innehållsteman växlar med tre månaders mellanrum. Dess bestående kärna utgörs av klassikerna I den finländska arkitekturen och designen, som berättar om en tät internationell växelverkan. Ett permanent innehåll är också till exempel den utställningshelhet som visar Marimekko-samlingen.

De växlande temana kompletterar helheten med sina egna perspektiv och stämningar. I helheten som öppnar i mars kan man till exempel insupa stämningen i ett dunkelt jugendhem i början av 1900-talet, i form av en tidig Hemritning gjord av arkitektbyrån Gesellius-Lindgren-Saarinen. I Uleåborgsskolans arkitektur, som var inflytelserik i norra Finland på 1980-talet, kan man dyka in i det nya, immersiva utrymme som skapats särskilt för utställningen.

Utställningsarkitekturen skapad av byrån Aalto & Aalto bygger på frodighet och överraskande perspektiv. I berättelsen uppmärksammas olika mottagare, till exempel barnen har fått sin egen utställningsstig.

Galleriet lyfter fram dagens aktörer

I museets bottenvåning öppnar en serie av galleriutställningar som förflyttar blicken från historien till nuet. Serien inleds av Santeri Morttis och Armi Tevas gemensamma utställning. Helheten granskar konsthantverkets betydelse ur de nutida aktörernas synvinkel, under en tid då det snabba tempot och effektiviteten har blivit norm. Med finns förutom tidigare och nya verk även ett gemensamt som konstnärerna har framställt speciellt för den här utställningen.

Mediabilder

Ladda ner mediabilder här